Em 1957, numa férias cassino na betano família, Bill Viola caiu cassino na betano 5️⃣ um lago. Ele tinha seis anos. Sessenta anos depois, Viola, que morreu aos 73 anos, lembrou do evento. "Eu não 5️⃣ segurei o meu ponto de flutuação quando entrei na água e fui diretamente para o fundo", disse. "Experimentei a sensação 5️⃣ de flutuação e um sentido visual profundo que nunca esqueci. Foi como um sonho e azul e claro, e pensei 5️⃣ que estava no céu, pois era a coisa mais bonita que eu já havia visto." E então... "meu tio me 5️⃣ puxou para fora."
Parecia um começo promissor para uma carreira artística. No entanto, cassino na betano 1977, Viola começou uma série de cinco 5️⃣ obras intitulada The Reflecting Pool. Quatro anos após se formar na universidade, este foi o primeiro trabalho multipartes de seu 5️⃣ autor, cujos filmes o ocuparam por três anos. No filme título, um homem sem camisa - Viola - sai de 5️⃣ um bosque, caminha cassino na betano direção a um lago, finge pular e congela no ar. A piscina registracassino na betanoentrada, não 5️⃣ obstante, seu surface se agita como se perturbada; o homem voador desvanece-se lentamente; e, após sete minutos longos, Viola emerge, 5️⃣ molhado, do lago e caminha de volta ao bosque. The Reflecting Pool foi influenciado pelo nearly-naufrágio de seu eu de 5️⃣ seis anos. Também foi clássico Viola, com suas características mais notáveis - lentidão, água, um sentido espiritual sagrado - recorrendo 5️⃣ cassino na betano seu trabalho dos próximos meio século.
Foi o brilho subaquático azul da tela de uma câmera de
Sony Portapak, 5️⃣ doada àcassino na betanoescola no Flushing, Nova York, que primeiro atraiu Viola para a mídia. Ele cresceu no subúrbio de 5️⃣ classe média baixa vizinho de Queens. Não era, lembrou Viola, uma casa culta, mascassino na betanomãe, Wynne (nascida Lee) "tinha 5️⃣ alguma habilidade e me ensinou um pouco a desenhar, então, quando eu tinha três anos, eu podia fazer barcos motorizados 5️⃣ bastante bons". Um ano antes decassino na betanoquase morte por afogamento, um desenho à mão de um tornado ganhou elogios 5️⃣ públicos decassino na betanoprofessora. Foi então, disse Viola, que ele decidiu ser um artista.
Seu pai, um gerente de serviço da 5️⃣ Pan Am transformado cassino na betano atendente de bordo, tinha outros planos. Temendo que uma educação artística deixasse seu filho desempregado, Viola 5️⃣ sênior insistiu que ele estudasse para um diploma de artes liberais na Syracuse, uma universidade respeitada cassino na betano Nova York. "E, 5️⃣ ao dizer isso", admitiu Viola, "ele me salvou."
Com sorte, a Syracuse, cassino na betano 1970, estava entre as primeiras universidades a promover 5️⃣ a experimentação cassino na betano novos meios de comunicação. Um colega havia montado um estúdio onde os projetos poderiam ser feitos usando 5️⃣ uma câmera de
. Inscrevendo-se nele, Viola foi convertido instantaneamente: "Algo cassino na betano meu cérebro disse que faria isso toda a 5️⃣ minha vida", lembrou. Ele passou o verão seguinte acertando o sistema de cabo de televisão da universidade, assumindo um emprego 5️⃣ como zelador cassino na betano seu centro de tecnologia para que pudesse passar as noites dominando o novo sistema de
a 5️⃣ cores.
Em 1972, ele crioucassino na betanoprimeira obra de arte, Tape I, um estudo decassino na betanoprópria reflexão cassino na betano um espelho. 5️⃣ Isto, também, seria marca registrada Viola, fascinado pela capacidade simultânea da
de ver e ser visto, mas também por 5️⃣ cassino na betanoprópria imagem. O I no título da obra não era um número romano, mas um pronome pessoal.
Tape I e 5️⃣ trabalhos como este foram o suficiente para chamar a atenção de Maria Gloria Bicocchi, cujo estúdio pioneiro cassino na betano Florença, ART/TAPES/22, 5️⃣ fazia
s para artistas do Arte Povera. Quando Viola assumiu um emprego lá cassino na betano 1974, ele se encontrou trabalhando ao 5️⃣ lado de gigantes como Mario Merz e Jannis Kounellis. Em 1977,cassino na betanoreputação no pequeno, mas crescente mundo da arte 5️⃣ da
o levou a ser convidado a mostrar seu trabalho na La Trobe University cassino na betano Melbourne,cassino na betanoaceitação incentivada 5️⃣ pela oferta de voos grátis da Pan Am de seu pai.
A convite veio de La Trobe's diretor de cultura, Kira 5️⃣ Perov. O seguinte ano, Perov mudou-se para Nova York para estar com Viola, e eles se casaram cassino na betano 1978. Eles 5️⃣ permaneceram na casa cassino na betano Long Beach, Califórnia, que se mudaram há três anos, pelo resto de suas vidas casadas. Em 5️⃣ 1980-81, o casal passou 18 meses no Japão, Viola trabalhando simultaneamente como o primeiro artista-em-residência nos laboratórios Atsugi da Sony 5️⃣ Corporation e estudando Zen Budismo.
Esta fusão do sagrado e profano tecnologicamente profano marcou o trabalho de Viola nas quatro décadas 5️⃣ seguintes. Viola listou "tradições espirituais orientais e ocidentais, incluindo Zen Budismo, Islãm Sufismo e Cristianismo místico" como influências cassino na betanocassino na betano5️⃣ arte, embora o último deles fosse o mais aparente. Na universidade, ele disse, ele "odiava" os mestres antigos, e a 5️⃣ proximidade dos maiores deles cassino na betano Florença não mudou essa visão. Foi apenas com a morte decassino na betanomãe cassino na betano 1991 5️⃣ que ele começou a sentir o peso da história da arte ocidental e a reconhecer cassino na betano seu próprio trabalho.
Depois de 5️⃣ lutar com um bloqueio criativo desde os anos 80, ele encontrou que o luto decassino na betanomãe o libertou. Filmou 5️⃣ primeiro a mulher morrendo e então o seu corpo cassino na betano um caixão aberto. Este pé-de-filme seria usado cassino na betano uma obra 5️⃣ de 54 minutos intitulada The Passing, e então novamente no ano seguinte no Triptych de Nantes, suas três telas mostrando 5️⃣ simultaneamente uma mulher dando à luz, Viola's morrendo mãe e, entre eles, um homem submerso cassino na betano um tanque de água.
O 5️⃣ primeiro dos dois filhos de Viola e Perov havia nascido cassino na betano 1988. Triptych de Nantes foi, ou parecia ser, uma 5️⃣ meditação sobre o nascimento, a morte e a renascimento através do batismo. Se o assunto era tradicional, a forma de 5️⃣ Viola também o era. Suas referências aos mestres antigos se tornariam mais diretas ainda. Em 1995, Viola foi escolhido para 5️⃣ representar os EUA na Bienal de Veneza. Uma parte do trabalho que ele mostrou no pavilhão americano, Buried Secrets, tirou 5️⃣ abertamente de uma pintura de Jacopo da Pontormo da visitação da Virgem Maria àcassino na betanoprima idosa, Elizabeth.
Não é surpreendente 5️⃣ cassino na betano nossos tempos seculares, o assunto de Viola não foi universalmente popular. O mundo da arte estava particularmente dividido. Quando 5️⃣ seus
s foram exibidos entre a coleção permanente do National Gallery cassino na betano Londres cassino na betano uma exposição intitulada The Passions cassino na betano 5️⃣ 2003, um crítico indignado o rotulou de "mestre do barulho exagerado, arte de grande orçamento, hocus-pocus de multidão, lágrimas e 5️⃣ religiosidade".
A associação cassino na betano 2024 de seu trabalho com desenhos de Michelangelo da Royal Collection no Royal Academy despertou o comentário 5️⃣ afiado do crítico do Guardian de que "a arte de Viola é tão do seu tempo que está morta na 5️⃣ água".
Predictavelmente, ele foi mais popular com o público cassino na betano geral, uma pesquisa cassino na betano uma retrospectiva de Viola no Grand Palais 5️⃣ cassino na betano Paris mostrando que os visitantes passaram uma média de duas horas e meia na exposição. Homens de igreja, também, 5️⃣ foram conquistados por seu trabalho, particularmente aqueles da Igreja da Inglaterra. Em 1996, o artista foi convidado a fazer uma 5️⃣ peça de
, The Messenger, para a Catedral de Durham. Em 2014, a primeira parte de uma comissão de dois 5️⃣ partes intitulada Martyrs e Mary foi instalada na Catedral de São Paulo, a segunda se juntando a ela dois anos 5️⃣ depois. O projeto, graças aos conflitos eclesiásticos, levou uma década para ser concluído. "A igreja funciona de uma maneira um 5️⃣ pouco lenta", observou Viola, com calma.
Esta calma e a religiosidade de seus temas podem ter levado os críticos a subestimar 5️⃣ a rigidez de seu trabalho. Goste ou não de seu arte, ele era um mestre dele. Sua apreciação da promessa 5️⃣ - e da ameaça - da tecnologia era profunda. Viola se desgostava da primitividade da
antiga, vendo cada desenvolvimento 5️⃣ na mídia como uma oportunidade a ser agarrada. Os retratos de close-up da série Passions, por exemplo, faziam uso da 5️⃣ tecnologia de tela plana quase como ela foi inventada.
Por outro lado, a natureza binária do mundo moderno o incomodava. "A 5️⃣ era dos computadores é uma época muito perigosa porque eles trabalham com 'sim' ou 'não', '1' ou '0'", se lamentou 5️⃣ Viola. "Não há talvez, talvez ou ambos. E acho que isso está afetando nossa consciência." A disseminação da
como 5️⃣ forma de arte não foi como a propagação da pintura a óleo pelos irmãos Van Eyck 500 anos antes, disse 5️⃣ Viola, a
tendo aparecido cassino na betano todos os lugares e ao mesmo tempo. Fiel a essas crenças, Viola não via 5️⃣ contradição cassino na betano tratar assuntos renascentistas e um sistema de crença renascentista com as últimas invenções da Sony.
"As duas estão realmente 5️⃣ muito próximas", disse. "Eu vejo a era digital como a junção do material e o espiritual cassino na betano um todo ainda 5️⃣ por ser determinado."
Em 2012, Viola foi diagnosticado com doença de Alzheimer precoce. Seu trabalho depois disso foi cada vez mais 5️⃣ feito com a ajuda de Perov, um fato que lhe deu uma nova poesia aos temas de memória e perda 5️⃣ que frequentemente corriam por ele.
Viola é sobrevivido porcassino na betanoesposa e seus filhos, Blake e Andrei, e por seus irmãos, 5️⃣ Andrea e Robert.